Hiển thị các bài đăng có nhãn tai-lieu-illustrator. Hiển thị tất cả bài đăng
Hiển thị các bài đăng có nhãn tai-lieu-illustrator. Hiển thị tất cả bài đăng

Thứ Sáu, 6 tháng 1, 2017

Học đồ họa photoshop, corel, illustrator, indesign tại Mỹ Đình

Bạn có quan tâm đến những công nghệ mới?Bạn có muốn những sản phẩm của mình được thể hiện độc đáo và đẹp mắt trước khách hàng? Bạn có đam mê về cái đẹp, về thiết kế đồ họa?
Và nếu bạn đang ở khu vực Mỹ Đình, Nhân Mỹ, Phú Mỹ, Phú Đô, Phúc Diễn, Phú Diễn, Đình Thông, Lê Đức Thọ, Châu Văn Liêm, hay gần đại học Thương Mại có nhu cầu muốn tìm hiểu những khóa học thiết kế đồ họa hãy alo ngay cho chúng tôi để được giải đáp và chia sẻ.
lien hoa viet tam duc do hoa
Phương pháp học thiết kế đồ họa:
- Học thực hành trên công ty cùng đội ngũ kỹ sư đồ họa hướng dẫn sau đó ra xưởng thực hành in sản phẩm
- Được học cách báo giá ra thành phẩm, định lương kích thước giấy, ra phim ra kẽm...
- Học làm những sản phẩm đẹp mắt mà xã hội đang cần
- Đào tạo về kỹ thuật in ấn
- Chúng tôi có đầy đủ điều kiện về kỹ thuật và trang thiết bị để đáp ứng nhu cầu của bạn.
hinh anh khoa hoc viet tam duc
Mục tiêu của khóa học:
Khóa học đồ họa được Xưởng thiết kế Việt Tâm Đức biên soạn và dạy học bởi những "KỸ SƯ ĐỒ HỌA" đã có bề dày kinh nghiệm làm ra các sản phẩm cho khách hàng. Trưởng-Phó phòng Design trực tiếp hướng dẫn, khóa học đồ họa in ấn được tổ chức học  dành cho những ai  MUỐN HỌC NGHIÊM TÚC VỚI NGHỀ để làm, còn bạn muốn học lấy bằng cấp thì đây không phải nơi dành cho bạn.
- Khóa học thiết kế đồ họa chuyên nghiệp được xây dựng nhằm cung cấp cho xã hội đội ngũ chuyên viên thiết kế sử dụng hiệu quả các phần mềm thiết kế đồ họa như  Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Corel Draw.
- Đồng thời học viên có kiến thức vững chắc về mỹ thuật thiết kế đồ họa; lựa chọn màu sắc; kỹ thuật nhiếp ảnh; phát triển ý tưởng thiết kế; phân tích phương pháp trình bày ấn phẩm đồ họa có tính mỹ thuật cao.
>>>Có thể bạn quan tâm:

Thứ Tư, 20 tháng 1, 2016

Làm ảnh chân dung màu nước trong Illustrator

Với hướng dẫn này, chúng ta sẽ làm việc thông qua cách tạo chân dung kỹ thuật số có một cảm giác độc đáo và có phần xúc giác của marker và màu nước. Hướng dẫn này sẽ tập trung vào việc sử dụng một máy tính bảng vẽ và Adobe Illustrator. Sẽ có một tập trung vào kỹ thuật và các thiết lập kỹ thuật, nhưng tổng thể sản phẩm sẽ dựa trên phong cách của riêng cá nhân của bạn và hương vị.

Bước 1: Thiết lập tài liệu Illustrator của bạn
Bắt đầu với một tài liệu in của 8,5 x 11 ". Hãy chắc chắn rằng để thay đổi không gian màu RGB.

bước 1

Bước 2: Nhập các ảnh tham khảo
Nhập khẩu các ảnh bạn sẽ được sử dụng như một tài liệu tham khảo (File> Place). Trong hướng dẫn này, tôi sử dụng bức chân dung này bởi Lillian Bertram.

Bước 2

Kích thước của nó lên hoặc xuống khi cần thiết, cố gắng kích thước nó lên để vẽ.
 Đừng đổ mồ hôi độ phân giải hoặc pixelation của hình ảnh từ các bức ảnh tham khảo chỉ là hướng dẫn. Tuy nhiên, tốt hơn chất lượng của hình ảnh, chi tiết hơn, bạn phải làm việc từ.
 Kể từ khi tác phẩm nghệ thuật sẽ được nhập vào các lớp đầu tiên, đặt tên là "hình ảnh tham khảo" sử dụng bảng Layers.
 Khu vực làm việc của bạn sẽ trông như thế này:

Bước 2_2



Bước 3: Thiết lập các khu vực làm việc của bạn
Bạn sẽ muốn đi vào bảng Layers và tạo ra hai lớp khác. Đặt tên cho chúng là "cương" và "Điền vào dòng".
 Đi trước và chọn hình ảnh tham khảo trên vải của bạn.
 Với những hình ảnh được lựa chọn, hãy vào bảng Transparency (Window> Transparency) và giảm tính minh bạch của các bức ảnh giữa 50% và 70% -Cũng đủ để bạn vẫn nhìn thấy các tính năng, nhưng không đủ để cản trở công việc truy tìm của bạn.
 Bây giờ đi qua bảng điều khiển Layers và khóa layer photo tài liệu tham khảo để bạn không vô tình di chuyển nó.

 

Nó cũng có thể giúp đỡ để chọn một định sẵn Workspace cho Painting (Window> Workspace> Painting) để thiết lập một không gian làm việc và bảng vị trí ban đầu đó là phù hợp với những gì bạn sẽ làm.

 

Bước 4: Thiết lập bàn chải của bạn
Trước khi bạn bắt đầu, hãy vào bảng Appearance (Window> Appearance) để hiển thị các bảng Appearance.
 Nhấp chuột vào các thiết lập (phía trên bên trái) và trong trình đơn thả xuống mà đi lên, hãy chắc chắn rằng New Art Có cơ bản Bề ngoài không được chọn.

 
 


Sau đó, bạn có thể đóng bảng Appearance.
Bây giờ kích đúp vào công cụ Paintbrush (B) trên thanh công cụ để kéo lên hộp thoại tùy chọn cho brush.
 Hãy chắc chắn để có giữ chọn và Paths chỉnh các lựa chọn không được kiểm soát khi họ có thể ức chế quá trình vẽ tự nhiên. Điều chỉnh Smoothness của bạn đến một số thấp hơn nếu bạn có niềm tin vào nét vẽ của bạn, hoặc một số cao hơn nếu bạn cảm thấy có một bàn tay run rẩy hoặc muốn đường thẳng và mượt mà hơn. Tôi thường giữ các tùy chọn Fidelity quanh 4 hoặc 5 là tốt.




Đi vào bảng Brushes, chọn một 1pt đột quỵ, và kích đúp vào 2 pt. Oval bàn chải mặc định. (Nếu bạn muốn, bạn có thể thay đổi tên của brush để làm cho nó của riêng bạn.)
 Bạn có thể điều chỉnh các tùy chọn để đáp ứng với áp suất và độ nghiêng của máy tính bảng của bạn, cũng như làm cho nó nhiều hơn một, kiểu thư pháp marker phẳng nghiêng.

Cài đặt brush

Nếu bạn không có một máy tính bảng-đừng lo lắng, bạn vẫn có thể thực hiện điều chỉnh vào đầu của bàn chải và thêm một số ngẫu nhiên để những biến đổi trong các cơn đột quỵ. Những điều chỉnh này sẽ làm cho một điểm đánh dấu cái nhìn thực tế hơn.
 Hãy chắc chắn để vẽ nguệch ngoạc một chút vào một vùng trống của vải của bạn vào layer "Phác thảo" cho đến khi bàn chải của bạn trông như bạn muốn.

 

Bước 5: truy tìm Initial
Với Công cụ Paintbrush (B) được chọn, vào các khu vực lựa chọn màu sắc của thanh công cụ. Hãy chắc chắn rằng không có đầy trên bàn chải và chọn màu đen mà có một chút màu xám để nó cho đột quỵ bạn không muốn sử dụng một màu đen 100% nếu bạn muốn có một cái nhìn tự nhiên hơn.

 


 Phóng to trên diện tích của vải nơi bạn muốn bắt đầu làm việc. Cá nhân, tôi thích làm việc từ mắt ra phía ngoài, nhưng cũng thấy nó chỉ là hữu ích để làm việc với một phác thảo nhanh chóng xung quanh toàn bộ khuôn mặt và làm việc bên trong. Những gì bạn muốn làm là sử dụng bàn chải ngắn vọt của các dòng trong một hướng tương tự. Bạn muốn xác định các khu vực đen tối nhất của bức ảnh, hoặc các khu vực có độ tương phản nhất. Sử dụng áp lực của máy tính bảng cho khu vực dài của nét. Bạn sẽ muốn bóng râm với đường chéo nở hoặc chéo để biểu thị các khu vực có midtones.

 

Đây là cơ hội để bạn thử nghiệm và chơi xung quanh phong cách. Bạn có thể thay đổi cách hiển thị bàn chải của bạn bằng cách trở lại vào bảng Brushes và sửa đổi các thiết lập mà bạn đã tạo trước đó. Bạn sẽ có khả năng để áp dụng thay đổi cho tất cả các nét của bạn, miễn là bạn thay đổi bàn chải mà bạn đã dùng để làm cho tất cả các nhãn hiệu trước đó của bạn.

 

Định kỳ ẩn "Ảnh tham khảo" layer để xem cách sáng tác của bạn đứng trên riêng của nó.



Tại một số điểm, bạn muốn phá vỡ đi từ việc sử dụng tài liệu tham khảo hoàn toàn một khi bạn có đủ các tính năng quan trọng và tập trung vào stylizing bức chân dung với nhãn hiệu và tính thẩm mỹ của riêng bạn.

 

Bước 6: Thêm tương phản
Với cơ sở của bạn vạch ra gần để đặt hàng, bây giờ bạn sẽ thêm lấp dòng vào mảnh cho độ tương phản cao hơn và kéo các mảnh lại với nhau bằng mắt.



Chọn "Điền Lines" layer. Tới bảng Stroke của bạn và chọn một đột quỵ giữa 3pt và 4pt.
 Điền vào dòng chọn
 Bây giờ bạn sẽ đi qua các cạnh bên ngoài và bất kỳ lĩnh vực mà bạn muốn thực hiện một sự phân biệt đậm tương phản. Điều này cũng sẽ cung cấp cho nó một / graffiti / marker đô thị thật hơn.


Bước 7: Tinh chỉnh các mảnh
Bạn cũng có thể sử dụng công cụ Eraser Tool (Shift + E) để loại bỏ các vết hữu cơ không mong muốn.

 

Hãy nhớ rằng tất cả các cơn đột quỵ của bạn chỉ là đường dẫn để bạn luôn có thể kéo và điều chỉnh đường cong bằng cách sử dụng công cụ Pen Tool (P) và Convert Anchor Point Tool (Shift + C) để thực hiện điều chỉnh.

 

Ngoài ra, bạn có thể sử dụng các Nhóm công cụ Selection Tool (mũi tên trắng với một "cộng với" biểu tượng) để lựa chọn và chỉnh sửa các khu vực của các dòng bằng rộng, di chuyển hoặc xoay như bạn thấy phù hợp.

Bước 8: Trước khi bạn bắt đầu tô màu
Vì bạn muốn đạt được một cái nhìn nhẹ nhàng hơn và lớp với màu sắc, bạn sẽ sử dụng lớp Pencil Tool (N) lấp đầy với một minh bạch hạ xuống. Để bắt đầu, hãy tạo một layer mới để ngồi dưới "Fill" và "Đề cương" lớp. Đặt tên nó là "Color" và khóa tất cả các lớp khác nhưng lớp này. Ngoài ra, hãy chắc chắn để che giấu "ảnh tham khảo" layer.

 

Bước 9: Thiết lập các công cụ Pencil Tool
Double-click vào biểu tượng công cụ Pencil trong thanh công cụ và điều chỉnh các thiết lập như sau:
 Kiểm tra điền nét chì mới
Bỏ chọn Keep Selected
Bỏ chọn chỉnh các lựa chọn Paths

Pencil tool


Đi đến khu vực lựa chọn màu sắc của thanh công cụ và trao đổi các màu sắc nét với màu tô để không có màu sắc nét.
 Double-click vào vùng tô màu và chọn một tông màu da mà là ở đầu nhẹ của vàng đến màu đỏ.
 Tiếp theo, hãy vào Window> Transparency để lựa chọn giữa một 15% đến 20% opacity cho lấp đầy của bạn.
 Kiểm tra màu sắc và minh bạch của bạn bằng cách vẽ một số đường tròn lồng nhau và xem như thế nào màu sắc đầy xây dựng. Nếu điền mới không được hiển thị như minh bạch hay với đúng màu kiểm tra các thiết lập của bạn và cũng có thể chắc chắn rằng bảng Appearance bạn có nghệ thuật mới đã Appearance cơ bản tùy chọn bỏ chọn.


 Bước 10: Tô màu trong bức chân dung của bạn
Bắt đầu với các tông màu da của khuôn mặt. Vẽ laptop kiểu dáng mà đường viền và khen đường dây của bạn với công cụ Pencil Tool (N).
 Trong các vùng tối và bóng mờ, hãy chắc chắn để xây dựng lên các màu sắc. Ngoài ra hãy chọn màu tối hơn trong màu sắc tương tự để thêm độ tương phản và bóng tối.

 

Đối với da: Tôi có xu hướng làm việc với các màu vàng, cam, và màu đỏ. Sử dụng một gradient cho khu vực lớn hơn với một ánh sáng mờ tối, và xây dựng trên đầu trang của họ. Hãy chắc chắn rằng điểm nổi bật của bạn là về cơ bản chỉ là khu vực có ít màu sắc.
 Nếu bạn cần tăng cường nổi bật, vẽ hình dạng màu trắng trong suốt qua các khu vực này. Giữ một bàn tay ánh sáng, và vẽ hình dạng nhanh nhiều tầng với thấp mờ-điều này giúp giữ cho màu nước và lớp cảm thấy hình minh họa.
 Cũng rút ra một chút ở bên ngoài của dòng-với quá trình này, sự bất toàn là bạn của chúng tôi.

 

Vì bạn sẽ được vẽ hình dạng bất thường với các công cụ Pencil Tool (N), bạn có thể nhận thấy các cạnh sắc nét và các đường dẫn khép kín. Để đóng những con đường, giữ phím Option / Alt ngay sau khi bạn bắt đầu vẽ đường dẫn của bạn và ngay trước khi bạn hoàn thành nó. Điều này sẽ hoàn thành bất kỳ hình dạng bạn đang vẽ. Nó không quan trọng để có hình dạng không đều và các cạnh sắc nét; Bạn luôn có thể chỉnh sửa chúng tại bất kỳ điểm nào, với Eraser Tool hoặc các công cụ chỉnh sửa điểm.
 Màu sắc trong phần còn lại của bức chân dung bằng cách sử dụng màu sắc mà bạn tìm thấy công trình tốt nhất. Đó là một ý tưởng tốt để sử dụng công cụ Eyedropper (I) và chọn một bảng màu từ một bức ảnh khác, bạn có thể tìm thấy về mặt thẩm mỹ, làm đẹp lòng.
 Tôi cũng khuyến khích việc sử dụng màu sắc tương phản để thêm một chút quan tâm, giống như hình dạng vòng tròn của bóng màu xanh trên khu vực màu vàng và màu cam của da hay giọt nhỏ màu đỏ sâu hơn về tông màu xanh hoặc màu xanh lá cây. Họ thêm một chút phức tạp và chiều sâu.

 




Bước 11: Hoàn thiện các bức chân dung
Tại thời điểm này, bạn nên đi tới kết thúc với bức chân dung. Ứng biến, thêm khởi sắc, văn bản, và đi chệch hướng sử dụng kỹ thuật và phong cách riêng của bạn để tăng cường minh họa của bạn.
 Bạn cũng có thể mang lại minh họa của bạn vào Adobe Photoshop cho thêm hiệu ứng, quản lý màu sắc và bố cục.

Hướng dẫn này được chia sẻ với các bạn một số kỹ thuật để sử dụng tập hợp mạnh mẽ của ảnh và vẽ tranh công cụ Adobe Illustrator. Chúng tôi cũng đề cập cách để thiết lập không gian làm việc của bạn để đạt được màu nước và đánh dấu phong cách minh họa. Tôi hy vọng bạn thích hướng dẫn của tôi và đã có cách gì đó bằng cách đọc nó. Dưới đây là phần cuối cùng. Hiện chúng tôi công việc của bạn trong nhóm hồ Flickr.



cuối cùng

Có thể bạn quan tâm:


Hiệu ứng chữ khâu trong Illustrator

Bước 1: khâu xử Loại Label
Để bắt đầu Label này khâu xử Loại Tutorial, hãy tạo một tài liệu mới và không có công cụ Type (T) và loại ra một số văn bản. Thay đổi font để bất cứ điều gì bạn muốn. Tôi đề nghị sử dụng một cái gì đó nặng như Museo Slab 1000 font tôi đang sử dụng.
Khâu xử Loại Label

Bước 2
Trước khi chúng tôi bắt đầu thêm điền mới và đột quỵ từ bảng Appearance, nó là tốt để bắt đầu với một slate sạch. Chọn bạn văn bản và đưa ra bất kỳ điền hoặc đột quỵ.
Khâu xử Loại Label


Bước 3
Từ trình đơn pop-up của bảng Appearance, chọn Fill mới. Giữ màu mặc định đen cho bây giờ, chúng tôi sẽ thay đổi nó sau này trong hướng dẫn.
Khâu xử Loại Label


Bước 4
Một lần nữa, không tạo ra Fill New Từ bảng Appearance. Chọn màu tô thứ hai trong bảng Appearance và thay đổi điền vào một màu đỏ.

Khâu xử Loại Label


Bước 5
Chọn màu tô màu đỏ trong bảng Appearance sau đó đi Effect> Convert to Shape> Rounded Rectangle. Khi hộp thoại Shape chọn sẽ mở ra chọn nút tròn tương đối và thay đổi the Extra Width và Height thêm đến 18 px. Những số có thể cao hơn hoặc thấp hơn tùy thuộc vào kích thước của bạn văn bản.
Khâu xử Loại Label
  
Bước 6
Với fill màu đỏ được lựa chọn trong bảng Appearance, nhấn nút Duplicate Selected Item ở dưới cùng của bảng Appearance. Thay đổi và viền màu đỏ cuối cùng trong danh sách để một màu xám. Với fill màu xám vẫn được chọn, vào Effect> Path> Offset và thay đổi offset trong hộp thoại để 5 px. Cũng giống như trong các bước trước các giá trị số này có thể thay đổi tùy thuộc vào kích thước của văn bản.
Khâu xử Loại Label


Bước 7
Bây giờ chúng ta có tất cả các hình dạng chính được thực hiện, chúng ta có thể bắt đầu bằng cách thêm một số chi tiết và khâu vào văn bản. Để bắt đầu, chọn fill màu đen đầu tiên trong bảng Appearance. Thay đổi điền vào một gradient lót với điểm dừng chân đầu tiên trong màu trắng gradient và màu sắc thứ hai dừng lại một màu xám nhạt. Từ Gradient panel thay đổi Angle của gradient -90.
Khâu xử Loại Label


Bước 8
Với các văn bản đã chọn, chọn Stroke New từ menu pop-up của bảng Appearance. Thay đổi màu sắc của đột quỵ đến xám, đặt nặng đến 1pt, kiểm tra các hộp kiểm Dashed Line, và đầu vào 2 pt trong Dash đầu tiên nộp của bảng Stroke. Tiếp theo, đi Effect> Path> Offset và thay đổi offset trong hộp thoại để -2 px.
Khâu xử Loại Label



Bước 9
Chọn màu trắng văn bản linear gradient fill chính trong bảng Appearance và bấm nút Duplicate Selected Item. Chọn gradient chữ trắng thứ hai, điền vào nó với một màu xám ánh sáng và chọn Multiply Blending Mode từ bảng. Tiếp theo vào Effect> Distort & Transform> Transform. Với sự mở hộp thoại chuyển đổi, thay đổi Move Vertical -2 px.
Khâu xử Loại Label


Bước 10
Chọn màu tô màu đỏ từ bảng Appearance và thay đổi nó một gradient tuyến tính. Từ Gradient panel, đổi trạm màu đầu tiên màu đỏ, thứ hai màu đỏ sẫm, và thay đổi Vị trí để -90.
Khâu xử Loại Label



Bước 11
Từ trình đơn pop-up của bảng Appearance, chọn Stroke mới. Tiếp theo, Go Effect> Chuyển đổi hình dạng> Rounded Rectangle, thay đổi phụ Width và Height là 10 px, và thay đổi để Corner Radius là 5 px. Thay đổi đột quỵ với một màu vàng ánh sáng, thay đổi trọng lượng đến 1,5 pt, và thay đổi giá trị Dashed Line 8 pt.
Khâu xử Loại Label

Bước 12
Với sự đột quỵ vàng được chọn, nhấn nút Selected Item trùng lặp trong bảng Appearance. Hãy chắc chắn rằng bạn có các cơn đột quỵ vàng thứ hai lựa chọn và đi Effect> Distort & Transform> Transform. Trong hộp thoại, thay đổi Move Vertical -2 px. Tiếp theo, thay đổi màu sắc nét cho một ánh sáng màu xám và thiết lập Blending Mode sang Multiply.
Khâu xử Loại Label

Khâu xử Loại Label

Bước 13
Chọn và điền vào cuối cùng trong danh sách bảng Appearance, thay đổi điền vào một gradient tuyến tính, thay đổi màu đầu tiên dừng lại một ánh sáng màu xám, điểm dừng chân thứ hai màu sang màu xám, và thay đổi vị trí của gradient -90 từ bảng Gradient . Với các điểm cuối cùng vẫn được chọn, vào Effect> Stylize> Drop Shadow. Trong hộp thoại Drop Shadow, thay đổi Opacity đến 50, X Offset 0, Y Offset 5 px, và Blur đến 5 px.
Khâu xử Loại Label


Hình ảnh cuối cùng: khâu xử Loại Label

Bây giờ chúng ta có một khâu xử lý loại nhãn đẹp. Thậm chí tốt hơn, nó hoàn toàn có thể chỉnh sửa! Bạn có thể thay đổi font chữ hoặc thậm chí áp dụng nó vào các đối tượng vector khác. Tôi khuyên bạn nên tạo một phong cách đồ họa để thực hiện việc áp dụng chữa trị cực kỳ dễ dàng. Đơn giản chỉ cần chọn điều trị văn bản của bạn và bấm vào nút New Style Graphic trong Graphic Styles bảng. Dưới đây là một số ví dụ về các văn bản khác nhau và các biểu tượng. Hãy vui vẻ!

Thiết kế đầu chú gấu Koala bằng Illustrator CS4

Bước 1

Mở một tài liệu bằng 900px 700px mới, thiết lập nó sang RGB, ở 72 dpi. Hãy bắt đầu bằng cách tạo ra các hình dạng đầu cơ bản! Chúng tôi đang sử dụng màu xanh như màu sắc cơ bản của chúng tôi ở đây nhưng sự lựa chọn rõ ràng là màu là hoàn toàn vào bạn. Hãy chắc chắn để tiết kiệm (Command + S) với mỗi bước. Bằng cách nhấp đôi Điền trên bảng màu (F6), thay đổi màu fill với một màu xanh đẹp;chúng tôi sử dụng # 33BBDB. Với công cụ Ellipse Tool (L) chọn giữ Alt + Shift và kéo một đường tròn ở giữa của tài liệu của bạn. Sử dụng công cụ Selection Tool trực tiếp (A), di chuyển điểm từ trên xuống và nâng cao xử lý các điểm hai bên để tạo ra các hình dưới đây.

Bước 2

Để có được thành một thói quen tốt ngay từ đầu, chúng ta hãy đặt tên cho lớp của chúng tôi! Chúng tôi sẽ gợi ý các tên lớp ở đầu, nhưng chúng tôi khuyên bạn chỉ cần sử dụng bất cứ điều gì có ý nghĩa với bạn. Trong Layers Palette nhấp đúp vào "Layer 1" và đặt tên layer này là "koala."
Bấm vào mũi tên nhỏ màu trắng bên cạnh các hình thu nhỏ để hiển thị đường dẫn của lớp này. Double-click vào đường dẫn mà bạn vừa tạo ra và đặt tên layer này là "người đứng đầu." Sử dụng công cụ Pen (P), chúng tôi sẽ tạo ra một tai bờm xờm.Dưới đây là một nguồn lực lớn để đạt được sự quen thuộc với công cụ Pen, nếu có yêu cầu. Đặt tên layer này là "tai L."

Bước 3

Để tạo ra một tai trong, chỉ cần chọn "tai L", sao chép nó (Ctrl + C) và Paste nó tại chỗ (Command + F). Thay đổi Fill để trắng. Mang lên Transparency Palette (Shift + Command + F10) và giảm Opacity xuống còn 50%. Đặt tên layer này là "tai trong."

Bước 4

Chọn cả hai lớp tai và Nhóm chúng (Command + G). Đặt tên cho nhóm này "tai L."Chọn công cụ Selection Tool (V) và chọn nhóm này. Đảm bảo rằng các Reflect Tool được chọn (O) và nhấp đúp vào biểu tượng của nó trên thanh công cụ (dưới Eraser). Điều này sẽ mang đến những Reflect hộp thoại. Chọn dọc là trục và chọn Copy. Điều này sẽ tạo ra một bản sao lộn thẳng đứng của tai.

Bước 5

Sử dụng công cụ Selection Tool (V), di chuyển tai lật sang phía bên kia của người đứng đầu và thay đổi tên thành "tai R." Trong Layers Palette di chuyển các "đầu" lớp trên cả hai lớp tai. Chú ý rằng các tai trái là vị trí gần (hoặc hơn nữa đằng sau) đầu hơn bên phải - điều này sẽ cung cấp cho người đứng đầu koala của chúng tôi một số kích thước bằng cách đưa ra những ảo ảnh của độ tròn.

Bước 6

Tiếp theo chúng ta hãy làm cho mũi! Cùng với các đỉnh, bắt đầu với các công cụ Ellipse Tool (L) và tạo ra một vòng tròn hoàn hảo (giữ Alt + Shift) ở giữa đầu. Thay đổi Fill nó với màu đen và đặt tên cho nó là "mũi".
Sử dụng các điểm và xử lý như trước đây để tạo ra một mũi koala-esque vuông.Chìa khóa ở đây là nâng cao và hạ thấp điểm đỉnh và đáy của hình tròn, di chuyển hai điểm bên trong về phía giữa và căng ra cách xử lý của mỗi điểm cho đến khi bạn có một cái gì đó trông giống như hình dưới đây.

Bước 7

Cung cấp cho các mũi có chiều sâu bằng cách cho nó một màu đen để màu xám.Để làm điều này chọn hình dạng mũi, đưa lên Gradient Palette, chọn Radial như Type gradient và double-click vào thanh trượt màu đầu tiên để thay đổi màu sắc của nó màu xám (R = 50, G = 50, B = 50) và khác màu đen (R = 0, G = 0, B = 0).
Bây giờ di chuyển thanh trượt kim cương nhỏ ở giữa để một giá trị từ 75% (đối với màu đen). Điều này sẽ làm tăng diện tích của màu xám trên mũi. Để phù hợp với hình dạng của gradient mũi, chọn Gradient Tool (G) và có những điều chỉnh như hình dưới đây.

Bước 8

Để cung cấp cho các mũi cuộc sống nhiều hơn một chút (nó trông khá bằng phẳng và ngu si đần độn), chúng tôi sẽ bổ sung thêm một phản xạ rất đơn giản. Copy (Ctrl + C) mũi và Paste in place (Command + F). Sử dụng công cụ Selection Tool (V), thay đổi kích thước và định vị lại hình lên phía trên bên trái của mũi.
Quay trở lại giao cho Gradient Palette và thay đổi thanh trượt đầu tiên từ màu xám sang màu trắng và thay đổi opacity là 0%. Thay đổi khác từ màu đen sang màu trắng. Thay đổi vị trí của thanh trượt kim cương đến 80%. Sử dụng công cụ Gradient Tool (G) vị trí của gradient như thể hiện dưới đây.

Bước 9

Bây giờ cho đôi mắt. Tạo một vòng tròn hoàn hảo bằng cách sử dụng công cụ Ellipse Tool (L) bên cạnh mũi và cung cấp cho nó một gradient xuyên tâm của màu trắng (R = 255, G = 255, B = 255) để màu be (R = 237, G = 231, B = 221 ).Duplicate (Command + C một Command + F) vòng tròn này, di chuyển nó qua phía bên kia của mũi và làm cho nó nhỏ hơn một chút. Di chuyển hai lớp dưới mũi trong Layer Palette và đặt tên cho phù hợp.

Bước 10

Những đôi mắt cần tròng mắt, và chúng tôi sẽ được sử dụng hướng dẫn trước đây của chúng tôi Tạo một Set của Eyes Character Shiny để làm cho các. Một lần nữa, bạn có thể chọn bất kỳ màu nào - ở đây chúng tôi đã sử dụng màu cam. Đặt tròng mắt của bạn như hình dưới đây.

Bước 11

Một số lông mày nhanh chóng có thể được thực hiện dễ dàng bằng cách sử dụng một trong các loại có thư pháp mặc định từ các Brushes Palette (F5) với các thiết lập hiển thị dưới đây. Sử dụng công cụ Brush Tool (B) để vẽ một bên lông mày, Undo (Ctrl + Z) và vẽ lại cho đến khi bạn hài lòng với kết quả.
Sử dụng công cụ Selection Tool (V) để lựa chọn lông mày, đi đến Object> Expand Appearance. Thay đổi màu sắc để # 007.787, sau đó sử dụng phương pháp tương tự như với các tai theo chiều dọc lật mày và di chuyển nó qua con mắt khác.

Bước 12

Miệng là phần phức tạp nhất của hướng dẫn này, và nó thực sự khá đơn giản. Bắt đầu bằng cách tạo ra một hình elip dưới mũi của koala, giống như một hình dạng xúc xích, bằng cách sử dụng công cụ Ellipse Tool (L). Sửa điểm của nó cho đến khi bạn có một cái gì đó giống như hình ảnh dưới đây. Sử dụng công cụ Eyedropper (I) để lấy gradient từ một trong những mắt - điều này sẽ làm độc đáo cho miệng của chúng tôi.

Bước 13

Tiếp theo, sử dụng Công cụ Line Segment (\), tạo ra một dòng duy nhất gần trái của miệng với một Black, 1pt Stroke. Sử dụng Palette Stroke (Command + F10) để thay đổi các thiết lập này.
Bây giờ chọn đường và trong khi giữ phím Alt + Shift, kéo một bản sao của dòng một răng-xa hơn. Nó thuộc vào bạn lớn như thế nào nhân vật răng của bạn! Bây giờ, nhấn Ctrl + D (transform Again) để có Illustrator tự động lặp lại hành động cuối cùng của bạn, cho đến khi có một số lượng thích hợp các đường răng trên miệng.Nhóm những dòng này (Command + G).

Bước 14

Sử dụng công cụ Pen (P) thêm một đường cong từ một cạnh của miệng đến khác, với các thiết lập đột quỵ giống như các dòng khác. Nhóm này với các dòng khác và gọi nhóm này là "răng". 

Bước 15

Hãy tạo ra một mặt nạ opacity, để phù hợp với răng với hình dạng của miệng. Chọn miệng và Copy nó (Command + C). Sau đó chọn nhóm răng, mở Transparency Palette của bạn (Shift + Command + F10) và kích đúp vào không gian trống bên cạnh hình ảnh thu nhỏ của nhóm. Đường răng của bạn sẽ biến mất và một hình vuông màu đen sẽ xuất hiện khi bạn nhấp vào. Dán tại chỗ (Command + F) để mang lại hình dạng miệng lên, và thay đổi màu Fill nó với màu trắng. Điều này cho thấy nhóm răng của bạn một lần nữa. Bạn có thể thoát khỏi mặt nạ opacity bằng cách nhấn vào hình thu nhỏ bên cạnh các mặt nạ.

Bước 16

Để làm mềm các đường của răng, giảm Opacity của nhóm răng tới 40%. Sau đó, nhập khẩu một lần nữa, chọn hình dạng miệng và áp dụng Effect> Stylize> Inner Glow. Đảm bảo các thiết lập như bên dưới, và miệng được thực hiện!

Bước 17

Chúng tôi đang gần hoàn tất, chỉ cần một vài bước cuối cùng! Với công cụ Pen Tool (P) cung cấp cho bạn một số koala tóc, làm cho anh ta / cô ấy một chút dễ thương hơn.

Bước 18

Sử dụng công cụ Pen (P) một lần nữa, vẽ một đường cong như hình dưới đây, với một màu sắc nét có độ dày trắng và 1pt. Thiết lập Opacity đến 50% và nhân đôi nó bốn lần để trông giống như hình dưới đây.

Bước 19

Đối với một số tàn nhang tạo ra một loạt các hình elip nhỏ trên má của koala sử dụng công cụ Ellipse Tool (L) và công cụ Selection Tool (V). Nhóm chúng và thay đổi màu Fill là màu đen, Blend Mode sang Multiply và Opacity đến 20%.

Bước 20

Làm mềm các vết tàn nhang bằng cách chọn nhóm và tạo ra một mặt nạ opacity (như trước, kích đúp vào các khu vực trên Palette minh bạch bên cạnh các hình thu nhỏ). Lần này tạo ra một vòng tròn với các công cụ Ellipse Tool (L) và cung cấp cho nó một màu đen radial gradient trắng. Nhân đôi này và vị trí của hai vòng tròn trên các nốt tàn nhang như hình dưới đây.Chú ý các dấu chấm trắng mờ trên mặt nạ opacity - đây là cách vòng tròn gradient của bạn sẽ xuất hiện. Để lại mặt nạ opacity.

Bước 21

Koala của chúng tôi đang nhanh chóng sắp hoàn thành; chúng ta sẽ chỉ cần thêm một số bóng tinh tế. Các phương pháp chúng tôi sẽ sử dụng ở đây là một kỹ thuật tốt đẹp mà bạn có thể sử dụng dễ dàng cho các dự án khác. Đơn giản chỉ cần tạo thêm một hình elip bất cứ nơi nào trên sân khấu - khoảng lớn như một trong những mắt. Chuyển đến Gradient Palette và cung cấp cho nó một màu đen để radial gradient đen, và thiết lập opacity thanh trượt thứ hai là 0%. Thiết lập chế độ hòa trộn của hình tròn là Multiply và Opacity đến 20 - 30%.

Bước 22

Giữ cho vòng tròn chọn và tạo ra một mặt nạ opacity. Có hai hộp kiểm bên cạnh các mặt nạ opacity: Clip và Invert Mask. Đầu tiên bỏ chọn Clip, sau đó tạo ra một hình elip màu đen (L) qua vòng tròn đầu tiên bạn thực hiện. Căng nó ra một chút như thể hiện và cho phép dưới cùng của vòng tròn mờ đầu tiên để nhìn ra ngoài. Những hình ảnh chứng tỏ điều này. Thoát khỏi mặt nạ opacity.

Bước 23

Một căng ra, phần xoay của shading mà chúng ta có thể sử dụng để cung cấp cho chiều sâu để dưới mắt và gần miệng những gì chúng tôi có bây giờ là. Đặt che bên dưới mắt theo cách như vậy mà các đường cong của mỗi trận đấu trôi chảy. Điều chỉnh bao nhiêu của vòng tròn mờ được bao phủ bởi các vòng tròn màu đen trong mặt nạ để thay đổi sức mạnh của bóng tối, và sử dụng các mức opacity để đạt được một mức độ tinh tế, nhưng hiệu quả của bóng.
Bước 24
Đối với các liên lạc cuối cùng, bấm đúp vào nhóm tai trái để nhập nhóm trong chế độ cách ly, và chọn layer tai lớn hơn. Sao chép nó (Command + C) và Chế độ thoát ly (Click vào mũi tên màu xanh lá cây ở phía trên bên trái của màn hình hoặc nhấp đúp vào bất kỳ phần trống của sân khấu).


Dán tai tại chỗ (Command + F) và cung cấp cho nó một gradient tuyến tính, từ màu trắng sang màu đen. Thiết lập góc độ của gradient để 10 độ, và thanh trượt kim cương đến 75%. Đặt trắng để 0% opacity. Trong Layer Palette, di chuyển layer tai mới này xuống cho đến khi nó nằm dưới layer "HEAD", và trên tai. Thiết lập nó sang Multiply và Opacity 60%.

Tuy hơi dài nhưng các bước hướng dẫn rất chi tiết. Hi vọng sẽ giúp ích cho bạn trong quá trình hoc illustrator.
Chúc các bạn thiết kế được một chú gấu Koala thành công!
Có thể bạn quan tâm: